20 marzo 2008

Sex and the virtual landscape di Paolo Bade

La mostra Sex and landscapes fu ideata nel 2001 da Helmut Newton -famoso fotografo tedesco conosciuto principalmente per i servizi di moda e gli studi di nudo femminile- ed allestita nel 2006 nelle sale di Palazzo Reale a Milano, che ha ospitato il ciclo completo di fotografie così come lo stesso Newton l'aveva pensato. Di lui si può dire che è stato uno sperimentatore ed un provocatore anche se oltre a fotografie di forte erotismo voyeuristico la sua produzione include immagini più intime, vedute di paesaggi scattate in giro per il mondo.
Paolo Bade, attraverso la mostra Sex and the virtual landscape rende omaggio a questo grande fotografo, morto nel 2004 all'età di 84 anni in un incidente stradale, riproducendo in second life, nel modo più fedele possibile, alcune tra le fotografie più suggestive di Newton, nelle quali emerge chiaramente l'attrazione per le belle donne delle riviste patinate, le forme longilinee del nudo, le luci e le ombre del bianco e nero.
Gli ambienti e le atmosfere delle foto di Newton, all'interno dei quali si collocano le modelle, che rivestono comunque un ruolo predominante catturando in modo magnetico lo sguardo dell'osservatore, assumono un peso maggiore nelle generose ed accurate ricostruzioni di Bade: è così che l'artista ci ri-propone immagini di splendide donne immortalate con l'ausilio di pannelli, in interni dallo stile minimalista, ma anche fotografate in contesti urbani o in luoghi apparentemente sperduti.
I paesaggi ricreati nelle immagini di Bade dunque altro non sono che luoghi virtuali... artificio nell'artificio. Le stesse modelle si fanno tutt'uno con il paesaggio: un "accostamento di pixel su pixel". Ma la mostra contestualizza ulteriormente il concetto di paesaggio virtuale proponendo allo spettatore di provare egli stesso i set creati per la realizzazione delle immagini. Durante la passeggiata all'interno della struttura espositiva, i visitatori hanno la possibilità di sentirsi parte dell’opera, provando le stesse poseball create per le modelle di Bade, posizionate sapientemente all'interno dei teatri di posa, resi accessibili a tutti. Di particolare rilievo anche la struttura della galleria, caratterizzata da un'architettura minimalista in grado di regalare allo "spettatore" il gusto della scoperta inattesa mediante una sapiente regia, che punta a far vivere un'esperienza sensoriale curata in ogni minimo dettaglio e per questo particolarmente suggestiva. Persino il negozietto allestito al termine della mostra, nel quale è possibile acquistare le opere di Bade, non sembra essere lì per pura convenzione... fa pensare piuttosto all'aspetto commerciale che lo stesso Newton riconosceva al proprio lavoro, rifiutando di essere considerato un artista ma preferendo definirsi "una pistola in affitto". Insomma, il contenitore in questo caso diviene contenuto!
Ho trovato particolarmente interessante che di ogni immagine si rivelasse parte del processo creativo e si commentasse anche l'originale attraverso delle note che vengono fornite al visitatore man mano che prosegue nella sua passeggiata all'interno della struttura. Ci si rende conto che la mostra non può essere definita come “fotografica” nel senso più classico del termine: la gestione di uno script, la modellazione, la costruzione di un ambiente, di un oggetto ecc. sono anch'esse operazioni estremamente creative.
Insomma, qui tutto concorre a creare l’evento artistico che, attraverso la fotografia, viene immortalato!
L'immagine che ho apprezzato di più in assoluto è "Self Portrait with Wife and Models"; lo stesso Bade dichiara che se c'è una foto in grado di rappresentare lo spirito più autentico della mostra è proprio questa. Ciò che posso dire è che mediante questa immagine mi sono sentita parte di un surreale gioco di specchi. Durante la mia visita alla galleria non ho potuto fare a meno di emozionarmi nel prendere coscienza del fatto che la vera me stava osservando un monitor che rifletteva l’immagine di Aura che guardava, idealmente, con gli occhi di Newton/Bade, l'immagine del fotografo stesso che, attraverso l’obiettivo di una macchina fotografica, osserva una modella che a sua volta è osservata anche da una donna comodamente seduta, la quale gode di un punto di vista particolarmente privilegiato (nell'originale June Browne, moglie di Newton, anche conosciuta come Alice Springs)...
Questo incredibile gioco di sguardi che s'intrecciano e si sovrappongono, già di per sè favoloso nell'originale, rappresenta un très d'union tra ciò che è stato e ciò che è ma anche tra RL e SL e dunque tra noi e i nostri avatar.
In età ormai avanzata, Newton, osservando le foto di Roy Stuart, da lui stesso designato come una sorta di "erede", ha commentato: "Fa piacere vedere che qualcuno segue le tue orme e che il tuo lavoro è stato così tanto amato...". Mi chiedo quale sarebbe stato il suo commento se avesse potuto assistere alla mostra di Bade, dalla quale traspare sia un'autentica passione per la produzione di Newton che il forte desiderio di proporre nuove soluzioni artistiche.
Di certo ad Helmut Newton non si poteva rendere miglior omaggio.

Aura & Me

8 marzo 2008

lomografia digitale di MrWillsmere

Dal 27 febbraio al 7 marzo 2008 a Salimar, splendida terra di Mila Tatham, sono state esposte le fotografie di Mr Willsmere. Titolo della mostra: "Formedombra - Lomografia digitale in second life".
Nel corso della cerimonia di apertura l'artista ha dichiarato che la mostra è stata il pretesto per regalare a tutti gli amici di second life una "macchina fotografica" un po' speciale, la Willca, semplice da usare perchè -parola di Mr Willsmere- "se si esclude il filtro... non c'è ritocco". Si tratta di un filtro creato per photoshop, scaricabile liberamente dal suo blog, che permette a chiunque di creare immagini simili a quelle realizzate dall'artista. Nel blog, che è ricco di interessanti dettagli sulle riflessioni che da una prima idea hanno portato alla creazione di Willca, sono forniti anche utili suggerimenti su come usare propriamente il filtro, sia da un punto di vista tecnico che artistico.
Noi della 2life Photos non potevamo mancare ad un evento di tale portata. Personalmente ho visitato la mostra tre volte, cercando di coinvolgere anche gli amici più scettici, perchè ogni evento culturale può riservare qualche piacevole sorpresa e perchè questo particolare tipo di evento si distingueva dalla maggior parte di quelli a cui siamo abituati nelle sim italiane. L'interessamento per il percorso artistico di Mr Willsmere è stato ampiamente ricompensato, dal momento che in occasione di una delle visite alla mostra Canguro Willsmere in persona si è letteralmente materializzato davanti ai nostri occhi! Il caso ha voluto che, a differenza del giorno dell'inaugurazione, nella struttura espositiva ci fossimo solo io e ChrisTower Dae: è stato quindi semplice monopolizzare l'attenzione dell'artista, che si è dimostrato una persona squisita, scambiando con lui idee su ciò che più ci sta a cuore... la fotografia naturalmente! Vi risparmio ogni ulteriore considerazione di carattere personale per comunicare ufficialmente che Mr Willsmere ha accettato di far parte, a modo suo, della nostra associazione! Come ogni artista che si rispetti si definisce "un cagnaccio sciolto" però ha mostrato interesse per il progetto della 2lifePhotos, che del resto si propone essenzialmente di creare una comunità attiva nell'ambito della fotografia virtuale, rispettando la libertà e le peculiarità di ciascuno.
Per concludere ci tengo a sottolineare la qualità del lavoro svolto da Mr Willsmere, che in modo generoso ed intelligente ha offerto a tutti noi l'occasione per soffermarci a riflettere sul senso dello scattare snapshot in sl, su come questo gesto tanto semplice possa essere caricato di significati simbolici e non, su come l'idea di uno possa diventare strumento di molti e, dulcis in fundo, su come la fotografia, malgrado tutto, possa ancora farci fremere di curiosità nell'attesa di un risultato sperato, regalandoci qualcosa di inaspettato e originale, così come avveniva in passato. Dunque la mostra è anche un omaggio alla migliore tradizione fotografica...

Aura